La Librería

Pequeños retales de literatura

jueves, octubre 28, 2010

PolifemOs ANIVERSARIo


Bueno, como siempre a última hora, pero la vida es dura. Hago un poco de promoción del Polifemos que organizan Marcela, Daniela, Flor y algunos más, así desde aquí también colaboramos con un granito de arena. Es mañana -bueno, hoy- por si hay alguien que le interesa, y es aún más despistado que yo.

Es el aniversario, y el tema Monstruos promete: criptozoología, teratología, malformaciones, bestiarios, etc.

Y como estas tertulias son de corte muy argentino, y este blog también intenta mirar de cerca lo que ocurre en el lado de allá, sólo decir que hoy murió Néstor Kirchner -es curioso pero fue precisamente Clarín los que lanzaron la primera voz. Silvia me envía un artículo en el que Nestor Kirchner no sale demasiado bien parado. Le respondo alabando el estilo. No entro demasiado en política de otros países y menos cuando se habla de peronismo, que uno no sabe muy bien como un partido político puede representar a la izquierda y a la derecha a la vez... De todas maneras entre unas cosas y otras, me viene a la cabeza aquel cuento de Borges y Bioy de La fiesta del monstruo, con el que repudiaban el peronismo. Bueh, que no se interprete que yo tengo algo en contra del peronismo, yo lo único que digo al respecto es que yo siempre fuí de Evita.

PolifemOs ANIVERSARIo próx. jue 21hs. (en punto)
lunes, 25 de octubre, 2010 10:47


Desde polifemOs te invitamos a la tertulia del jueves próximo donde festejaremos que seguimos luchando por el arte independiente: un arte fuera de los museos y de las bibliotecas; de las librerías, las galerías de arte, de los centros cívicos y hasta de los cines... Un Dios no encarcelado en catedrales, acaso una religión sin dios.

EsO. Cumplimos un año de cíclOpes, no nos prives de ti.


JUEVES 28 de octubre
21 hs. EN PUNTO
"La Papa" c/Tapioles 12

Recuerda traer tu texto para compartir en la lectura a micrófono abierto y convidar esta invitación si lo ves oportuno ;)


AbrazOs
PolifemOs


Un poemilla para darle un poco más de color al post:


MONSTRUOS


Todos los días rezo esta oración
al levantarme:
Oh Dios,
no me atormentes más.
Dime qué significan
estos espantos que me rodean.
Cercado estoy de monstruos
que mudamente me preguntan,
igual, igual, que yo les interrogo a ellos.
Que tal vez te preguntan,
lo mismo que yo en vano perturbo
el silencio de tu invariable noche
con mi desgarradora interrogación.
Bajo la penumbra de las estrellas
y bajo la terrible tiniebla de la luz solar,
me acechan ojos enemigos,
formas grotescas que me vigilan,
colores hirientes lazos me están tendiendo:
¡son monstruos,
estoy cercado de monstruos!

No me devoran.
Devoran mi reposo anhelado,
me hacen ser una angustia que se desarrolla a sí misma,
me hacen hombre,
monstruo entre monstruos.

No, ninguno tan horrible
como este Dámaso frenético,
como este amarillo ciempiés que hacia ti clama con todos sus tentáculos enloquecidos,
como esta bestia inmediata
transfundida en una angustia fluyente;
no, ninguno tan monstruoso
como esa alimaña que brama hacia ti,
como esa desgarrada incógnita
que ahora te increpa con gemidos articulados,
que ahora te dice:
«Oh Dios,
no me atormentes más,
dime qué significan
estos monstruos que me rodean
y este espanto íntimo que hacia ti gime en la noche.»

Dámaso Alonso, 1944

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lunes, octubre 25, 2010

Bolaño, mujeres y portadas

Llevo una fin de semana leyendo a Bolaño, sobre Bolaño e incluso contra Bolaño. De algo tan intenso supongo que podré armar algún tipo de teoría (teorías salvajes como los detectives, teorías salvajes como las de Pola Oloixarac

(aprovecho para anotar algunos pensamientos de la conferencia que vi el otro día)

Pola lleva los labios pintados de rojo pasión y los ojos sombreados en negro; lleva una blusa y coletero color morado (como si toda ella fuera una de esas delicadas orquídeas que ella cuida). Lleva el cabello recogido con un peinado sacado de una novela decimonónica, pero que sin duda realza un hermoso cuello de cisne. Sonríe continuamente con dientes de nieve y rápidamente se gana a los presentes con su sinceridad. Pola sabe sacar partido de su belleza. Tiene una voz suave, y bajo su acento argentino, parece que subyace una especie de tono afrancesado. Es inteligente y curiosa, pero se oculta tras una especie de timidez seductora. Se le nota que no se encuentra del todo cómoda hablando sobre ella misma, y aprovecha cualquier oportunidad para preguntar a los otros contertulianos y pasar la pelota a otro campo.

Me la imagino como una mujer fatal, como esa mantis religiosa de la que Roger Caillois habla en su ensayo: “El mito y el hombre”.

“No es sólo que la hembra se nutra durante el coito, sino que también adquiere su alimento del propio cuerpo del macho (…) al parecer el grillo decapitado ejecuta mejor y durante más tiempo los movimientos reflejos y espasmódicos (…); en última instancia, sería el principio de placer el que regiría el asesinato de su amante, cuyo cuerpo, además, ella empieza a absorber durante el mismo acto del amor”.

Pola Olaixarac Lina Meruane
Pola Oloixarac y Lina Meruane

De todas maneras la que de verdad me llama la atención es la chilena Lina Meruane (Bolaño ya la elogia en alguna entrevista y yo no podía ser menos). Lina lleva los cabellos con mechas rojizas, por lo cual ya me gana desde el principio, ya que siempre he sentido devoción por ese tinte de rebeldía que coexiste en un tinte pelirrojo. Son cabellos ondulados que recuerdan el mecer de las olas. La oigo hablar. También es una chica inteligente. Sabe lo que quiere decir y es bastante precisa en sus sensaciones. Habla del artificio de la novela y de los secretos de ese otro gran personaje que es el Tiempo con el que está escrita la novela. Se nota que es una mujer de emociones y me interesa especialmente su experiencia como escritora, pero quedan demasiadas preguntas en el aire tras su intervención. Me pregunto: ¿qué debe pasar por la cabeza de una chilena que ha vivido sus últimos años en el ambiente universitario norteamericano? Lo que está claro es que no se ha vuelto en absoluto pedante o creída, sino todo lo contrario, es modesta en sus gestos, y cuando ríe lo hace con una carcajada amplia y generosa.

A parte de los otros conferenciantes, también veo en la sala a Lolita Bosch, a Sergio Chejfec, y al nocillero Javier Calvo. Con tan alta proporción de escritor por asiento, me pregunto si quizás la rubia que tengo a la izquierda o el chico latino de mi derecha, también serán otros escritores cuyos nombres quizás desconozco.

Podría poner algunos de las anotaciones que puse tras la intervención de los conferenciantes, pero eso me acarrearía tener que pasar a limpio esas notas, que no tengo demasiado ganas de descifrar.

Cambio de tercio pero no tanto. Por casualidad me encuentro con la portada del libro de Manuel Rivas: Los libros arden mal, y no puedo más que acordarme de aquel otro Historia universal de la destrucción de libros, de mi estimado amigo venezolano Fernando Báez. Veo que ambos libros tienen la misma foto de portada, el de Báez creo que lo publicaron por el 2004 (Sudamericana) y el de Manuel Rivas allá por el 2006 (Alfaguara) aunque no sé si esta es la portada original. Una es el reflejo especular –negativo- de la otra.
Fernando Baez Manuel Rivas

Me imagino que es uno de esos casos, en los que se llega al mismo sitio, pero por desconocimiento, como cuando uno estrena una película y se da cuenta que alguien acaba de rodar otra de argumento parecido. De todas maneras me queda un poso de falta de imaginación, ya que una de las cualidades que debería intentar plasmar una portada es la originalidad. De hecho, de ambos libros he encontrado otra reedición no sé si anterior o posterior, en la que las portadas fueron distintas. Supongo que es práctica común lo de reeditarse con distintas portadas (aunque sea la misma editorial quien reedita).

Recuerdo precisamente la foto esa de el hombre ojeando entre los destruidos anaqueles de una especie de biblioteca, porque Johnny me pidió si se la podía identificar, y después de una hora de búsqueda por internet, al final se la identifiqué aunque ahora lo único que recuerdo es que era el bombardeo en algo que ostentaba el nombre de “Library” de algún lado de Londres y tuve dudas si el término correspondía a una librería o una biblioteca (por cierto, ya lo he mencionado por aquí pero Carles también ha publicado con Alfaguara sus cortazarianas Cartas a los Jonquières que se pueden comprar desde la misma web de Alfaguara).

Fernando Baez Manuel RivasCarles Alvarez

Todo ello me hace recordar la pequeña polémica que hubo con la portada de La literatura nazi en América, cuando al reeditarse el libro por Seix y Barral se utilizó en la portada unas fotos de Hitler en medio de un discurso, cuya portada no hizo las delicias de su viuda Carolina López, que argumentaba que podía dar lugar a confusión. Y es que esto de las portadas es todo un arte, porque igual que las mujeres los libros también se compran por las portadas. Aunque luego lo que cuenta es el interior ;P

Literatura nazi en America

Una reflexión de corte existencialista que meto con calzador:

“Yo soy de los que creen que el ser humano está condenado de antemano a la derrota, a la derrota sin apelaciones, pero que hay que salir y dar la pelea y darla además de la mejor forma posible, de cara y limpiamente, sin pedir cuartel (porque además no te lo darán), e intentar caer como un valiente, y eso es nuestra victoria”.

Roberto Bolaño


Yo soy de los que creen que el hombre esta condenado de antemano a las mujeres…


V.

Dedicado a la barbie

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martes, octubre 19, 2010

Ciclo Casa América y Festival Munt de Mots

Bienvenidos a la semana infernal. Bueno, al menos para mí que me gustan estas cosas pero que a la vez me saturan. Ya he asistido a alguna de las sesiones y tengo apalabradas otras cuantas. Algunas de las que casi seguro que asistiré: a la Casa América iré el miércoles para ver a la argentina Pola Oloixarac (la de las Teorías Salvajes) y el sábado seguramente iré con Carmen a ver a su amigo Félix Albo en el Harlem. Y también esta noche voy al Pati Llimona a ver el espectáculo de Tim Bowley y Charo Pita, que nos han hablado muy bien de ellos.

Por eso este blog permanecerá unos días en modo OFF.

CICLO MESAS CASA AMÈRICA: FET A AMÈRICA

Fet a Amèrica

C/ Córcega 299
Transmisión online Canal-L: www.canal-l.com

Lunes 18 de Octubre
18,15h: Charla inaugural: En otro orden de cosas. (Ignacio Echevarría)
19,30h: El contexto social como eje del mundo literario (Luis Humberto Crosthwaite y Israel Centeno. Modera Aurelio Major)

Martes 19 de Octubre
18,15h: ¿Cómo ser uno mismo sin repetirse? La identidad literaria (Tomás Gonzalez y Antonio José Ponte. Modera Elena Hevia).
19,30h: Tradición y modernidad (Inés Bortagaray y Slavko Zupcik. Modera Eloy Fernández Porta).

Miércoles 19 de Octubre

18,15h: La reflexión literaria (Marta Aponte Alsina y Pola Oloixarac. Modera Diego Salazar.
19,30h: La manipulación del tiempo (Lina Meruane y Javier Vásconez. Modera Jordi Cornudella).

Jueves 19 de Octubre
18,15h: La fragmentación ideológica en el lenguaje (Diamela Eltit e Imma Monsó)
19,30h: Lo complejo y lo simple en la novela (Carlos Velásquez y Sergio Chejfec. Modera Borja Bagunyà)

Viernes 20 de Octubre
18,15h: La lectura: cómo usamos lo leído en el texto (Giovanna Rivero y Antonio Jiménez Morato)
19,30h: La ternura y la crueldad en el discurso narrativo (Yuri Herrera y Juan Manuel Robles. Modera Diana Hernández).


FESTIVAL MUNT DE MOTS
Munt de mots

Nace en Barcelona el festival Munt de Mots con la finalidad de promover el arte ancestral de la narración oral, mediante una serie de actividades en torno a la palabra dicha dirigidas a adultos y a público familiar e infantil. Será del 16 al 23 de octubre de 2010 en diversas bibliotecas de Barcelona, en el Teatre Romea, Caixa Fòrum, Museu de la Música, Museu Etnològic, Museu Picasso, El Polvorí de Montjuïc, el C.C. Pati Llimona i la Xarxa de Centres Cívics de la ciutat, amb la col•laboració de l’Institut del Teatre, la Casa Amèrica Catalunya, Red Internacional de Cuentacuentos, ANIN, Teatro de los Sentidos, Teatro El Almazén, Harlem Jazz Club, Llibreria Santos Ochoa, l’Astrolabi, Bar Bemba, Espai Alè, las editorial Ekaré Europa, Zorro Rojo, Thule, Palabras del Candil, Siruela… Contará con más de 60 artistas de la narración oral de diversas nacionalidades (Colombia, Cuba, Venezuela, Gran Bretaña, Chile, Perú, Japón, Uruguay, México, Camerún) y de otras comunidades de España (Galicia, País Vasco, Valencia, Madrid). Una labor de amor de Rubén Martínez Santana.

Si vives en Barcelona, no te lo pierdas. Del 16 al 23 de octubre del 20.

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martes, octubre 12, 2010

Este video se ha suprimido debido a una infracción...



Muerte de Manuel Alexandre, uno de los grandes secundarios del cine español. Con una interminable lista de películas –he leído que más de trescientas- a sus espaldas siempre será recordado como uno de los mejores actores del cine español. En sus últimos años, al menos recibió bastantes premios honoríficos reconociendo su labor, por lo que al menos tanto público como crítica le demostraron su afecto. Me pregunto ¿por qué caía también? Creo que en cierta manera su aire frágil y simpático –siempre una sonrisa en su boca- hacía que el público reconociera en él el cariño de una especie de abuelo idílico (ese al menos mi recuerdo ya que me falta ver toda la filmografía de sus años anteriores). Un sentimiento parecido me surgió a la muerte de Luis Ciges.

La escena pertenece a la película de Jose Luis Cuerda: Amanece que no es poco. Hago esta entrada por varios motivos, porque quiero rendirle un pequeño homenaje a Manuel Alexandre; porque no me gusta dejar entradas personales más de uno o dos días -como la última- presidiendo el blog; y porque me apetece quejarme de la política de algunos discográficas o productoras de cine reclamando en You tube continuamente la cuestión de los derechos. Hace apenas un par de días me censuraron un video que llevaba más de dos años colgados, por motivos de la banda sonora que le había puesto al video (que era un montaje hecho por mí).

Pero uno solo tiene que meterse en cualquier blog que cuelgue de vez en cuando videos del tubo, para comprobar que cuando la entrada lleva un par de meses de antigüedad el video ha sido censurado por motivos de copyright y bla bla bla. Así sucede con la mayoría de estos videos que acaban con un letrerito sobre fondo negro, que indica que el link está muerto (al respecto los más tocahuevos suelen ser las compañías discográficas).

¿A quién se creen esas discográficas y productoras que están fastidiando? ¿A You tube? A You Tube le importa un pito retirar los videos y sólo le molestará en la medida que les cueste cubrirse las espaldas para que no sean motivo de demanda, que no les costará demasiado evitarlo.

¿Pretenden quizás que seamos los usuarios los que presionemos a You Tube para que les suelte pasta? Pues dudo muchísimo que eso pase. Porque si dependiera de mí ojalá no les den ni un p. duro. El efecto que producen con estas medidas es totalmente el contrario ganándose la total antipatía de los ususarios. Mi posición es que no pienso volver a pagar ni un CD ni una película en el cine, salvo muy, muy contadas excepciones.

Que se fastidien o se adapten. Y si no saben, pues que mueran…

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lunes, octubre 11, 2010

Mujeres de agua

Este fin de semana por “azares” del destino me tocó escribir uno de esos textos que sirven para oficiar una boda (Neus y Ricard ¡Felicidades!). Ya saben, loas al amor y al matrimonio. Bueno, hay que decir que fue una boda un poco especial donde el teórico cura iba en realidad disfrazado del Dark Vader y que los novios se abrieron paso por un pasillo de guerreros jedi, que alzaban sus espadas láser cuando los novios pasaban, mientras sonaba de fondo la Marcha Imperial. Bueno el texto fue todo un ejercicio de estilo, y me divertí algo haciéndolo, porque no estoy acostumbrado a escribir estas cosas, y mucho menos a meterme en el interior de mi amiga Nuria en plan espíritu del buen rollo.

Al final Nuria se encargó de la parte más personal del texto y el bueno de Isaac fue el encargado de oficiar el resto de la ceremonia y fue a él al que le tocó vestirse de Dark Vader. Sea como sea, la boda salió bastante bien (a la que pueda colgaré alguna foto).

Pero también tuve una sensación extraña al escribir sobre las bondades del amor, me dejó un cierto regusto a impostura. Porque hubiera deseado llegar más lejos. Quitarle formalidad al texto y cargarlo de sentimientos más puros. Claro, que entonces ya no sería un texto para oficiar una boda. Pero ¡es que yo soy muy remirado a la hora de escribir! Y además tengo una relación amor-odio con el concepto “amor”.

Ahora mientras escucho el magnífico disco Mujeres de agua, que ha sacado Javier Limón acompañado de una serie de voces inolvidables del panorama musical (Buika, Estrella Morente, Mariza y otras tanto), me inspiro para quitarme esa espina que me quedó el otro día. Y es que la miel entra mucho mejor con un poquito de flamenco.

Me inspiro en La Susi en sus Caritas desnudas. Al final está la canción ¡Preciosa!

Si no fueras….
Si no dijese…
Si no sintieras
Si una lágrima.

Mujer de agua. Te intento tocar y en el reflejo te deshaces. Cristal azulado que se astilla en zafiros de luz. De tu rastro sólo queda la espuma y el rugido del mar al romper en la arena. Pregunto al viento y en su silbido me susurra al oído que sigues estando ahí arropada bajo el manto de agua. ¿Eres acaso bruja o eres sirena? ¿Por qué te escondes? ¿No eras tú la que me llamaba con su hermoso canto? Bella entre las mujeres; bendita tu eres. Dime algún conjuro para retenerte. Dime lo que deseas oír para no huir. Quítame esa espina con sabor a sal. Mujer inalcanzable. Ahora, pienso que te ríes de mí cuando mis manos hacen cuencos en el agua e intentan acariciar tu rostro. Desapareces y sólo queda de testigo la flácida imagen de mi triste cuerpo.

Si pudiera…
Si tan sólo…
Si alguna vez…

Mujer de agua. Derrotado ante las olas estoy. Y sin embargo no puedo evitar dejarme llevar por el mar. No puedo evitar volver a buscar tu rostro en cada puñado de agua. Ya sé que es inútil. Pero sólo puedo intentar bailar con el agua.

Borges tiene un cuento en el que un rey árabe se venga de haber sido encerrado en un el laberinto de un rey babilónico, lo que hace es abandonarlo a este último en medio de un desierto; sin muros ni puertas que le barren el paso. Una cárcel de arena.

¿Y qué es el amor tú me preguntas mientras me clavas tu pupila afilada? El amor es un desierto de agua. Dicen que si uno va a uno de los cementerios de Roma, en una de las lápidas está escrito: “Aquí yace alguien cuyo nombre fue escrito en el agua”. Es la tumba del poeta romántico John Keats muerto en Italia por tuberculosis. Muerto y enamorado. Sólo espero que aún derrotado, mi nombre de alguna manera también acompañe el sonido de las olas.



Las olas que no paren todavía. Si alguna vez el mar se calla. Si alguna vez no baila el agua. Si alguna vez pido un deseo, es para bailar con el agua de nuevo. El mar no puede quedarse quieto. Tan quieto.


NOTA

Subo esta foto como prometí para escarnio y vergüenza de mi amiguete. El disfraz es la versión Dark Vader-Guardia Civil. A lo lejos por si aún no se han dado cuenta, está Amy Winehouse. La auténtica. ¡Lo juro!

Boda Neus-Ricard



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viernes, octubre 08, 2010

Felicitaciones a MVLL y algo de Perú deconstruido


Vargas Llosa

Curiosa foto de 1966 que reune a varias plumas irrepetibles de latinoamérica: de izquierda a derecha, Mario Vargas Llosa; su mujer, Patricia (por la que dió un puñetazo a GGM); Carlos Fuentes; Juan Carlos Onetti; el crítico Emir Rodríguez Monegal y de espaldas el poeta Pablo Neruda. Hay el perfil de alguien más detras de la figura de Patricia, pero el capricho del destino ha hecho que esa otra persona quedara totalmente desterrada de este momento tan especial.

Me alegro por Mario Vargas Llosa, ¿qué puedo decir? Me alegro que el Premio Novel de Literatura vuelva de nuevo a las letras castellanas. Y me alegro especialmente porque Mario Vargas Llosa es sin duda uno de los escritores que más se lo merecían. No voy a decir mucho más, porque a pesar de la importancia que sé que tienen sus libros en el mundo literario, creo que no he leído ninguna de sus novelas (una de esas cosas que uno siempre tiene pendiente). Mi acercamiento a él siempre ha sido por su faceta ensayística o periodística, y esta de momento ya me entretiene lo suficiente (justo hace apenas unos días lo estaba leyendo).

De todas maneras he buscado uno de los fragmentos famosos de Conversaciones en la catedral. En la que escribe esa mítica frase donde Zavalita se pregunta aquello de ¿en qué momento se jodió Perú?

"Desde la puerta de La Crónica Santiago mira la avenida Tacna, sin amor: automóviles, edificios desiguales y descoloridos, esqueletos de avisos luminosos flotando en la neblina, el mediodía gris. ¿En qué momento se había jodido el Perú? Los canillitas merodean entre los vehículos detenidos por el semáforo de Wilson voceando los diarios de la tarde y él echa a andar, despacio, hacia la Colmena. Las manos en los bolsillos, cabizbajo, va escoltado por transeúntes que avanzan, también, hacia la Plaza San Martín. El era como el Perú, Zavalita, se había jodido en algún momento. Piensa: ¿en cuál? Frente al Hotel Crillón un perro viene a lamerle los pies: no vayas a estar rabioso, fuera de aquí. El Perú jodido, piensa, Carlitos jodido, todos jodidos. Piensa: no hay solución. Ve una larga cola en el paradero de los colectivos a Miraflores, cruza la Plaza y ahí está Norwin, hola hermano, en una mesa del Bar Zela, siéntate Zavalita, manoseando un chilcano y haciéndose lustrar los zapatos, le invitaba un trago. No parece borracho todavía y Santiago se sienta, indica al lustrabotas que también le lustre los zapatos a él. Listo jefe, ahoritita jefe, se los dejaría como espejos, jefe."

¿En qué momento se jodió el Perú?


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lunes, octubre 04, 2010

Metaliteratura (4º Parte). La autoficción.

La música siempre es inspiradora –le doy al play-. Ahora soy como el joven pianista alzo las manos, y me dispongo a descargar mi impulsiva inspiración sobre el teclado. Luego sólo viene el instante. Dejar que la música sea nuestra guía. Dejarse llevar por los pensamientos. Metaliteratura (IV) (esto ya tiene connotaciones de saga, comienzo a pensar que en cualquier momento aparecerá un castigado Rocky Balboa dispuesto a subir y bajar escaleras como un loco, mientras suena de fondo el Ojo del tigre).

Generalmente las listas de libros más vendidos se articulan en dos categorías FICCIÓN y NO FICCIÓN. Desde hace unos años para aquí hay un género híbrido que hay ido ganando cada vez más terreno en las publicaciones y me estoy refiriendo al género de la Autoficción. En la autoficción el escritor se presenta de una forma visible como personaje y ofrece una mezcla de historia autobiográfica y relato ficticio. Me interesa este terreno fronterizo por ser una especie de nexo –puente- entre lo que estaba hablando de la contraposición Escritor Vs Obra. De hecho si he hablado de que cualquier escritor se refleja en su propia obra, la autoficción no deja de ser sólo una relación mucho más patente de este vínculo.

Que recuerde ahora libros publicados basados en la autoficción: Las memorias de Coetzee; el libro Missing de Alberto Fuguet, el renombrado Soldados de Salamina de Javier Cercas o el libro viajero de Sebald Los anillos de Saturno. De todas maneras en las estanterías de las librerías es fácil encontrar muchos más. De igual modo podríamos hablar de manera más general de los libros que juegan en ese terreno confuso que está entre medio de lo real y lo ficticio como Shiki Nagaoka de Mario Bellatín o La literatura nazi en América de Roberto Bolaño.

Si intentamos hacer un grafo espacial que represente esta categoría de la autoficción literaria situándola en el dilema del Escritor Vs Obra, podríamos hablar de un abanico de cuatro posiciones.


Novela--Autoficción--Autobiografias--///--Biografías


Mientras que las tres primeras corresponden a la voz del propio escritor la cuarta correspondería a la del biógrafo. Este planteamiento al pensarlo me generaba un problema, porque no me gustaba esta separación que ocurría en los extremos de este grafo, donde el biógrafo se apartaba de su faceta escritora. Como ya dije antes, el mejor crítico suele ser en la mayoría de los casos uno de los mejores escritores, porque el talento tiene su piedra angular en el estilo, y éste no es patrimonio de nadie. Un ejemplo claro es Mario Vargas Llosa que tiene entre sus libros varios de crítica literaria (en los que aparte de debatir sobre alguna novela, por supuesto también analiza también la vida del escritor a la cual vincula inevitablemente la obra). Y tampoco me gustaba esa linealidad visual, que parece representar una línea temporal con un antes y un después.

Se me ocurrió entonces cambiar el grafo: que podríamos doblegarlo y formar una especie de círculo (algo parecido debió de pensar Cristóbal Colon en su famosa anécdota del huevo). De tal modo que el biógrafo queda enlazado con el propio escritor.

Una vez utilizadas dos dimensiones, era fácil ya era fácil imaginar una tercera. En la que idílicamente tomaría forma de esfera. Este grafo entonces correspondería a una geodésica. En el resto de la esfera estarían representados los otros géneros de la no ficción. Y los tamaños de cada parcela podría ser adjudicado según la proporción de libros publicados. Evidentemente la esfera se deformaría –como se deforma el universo cuando se expande-, pero al menos quedaría físicamente representado un espacio literario.

Y volviendo a lo de antes ¿Por qué están aumentando en las librerías las autoficciones publicadas? ¿Por qué también esos libros que dan a la ficción una pátina de realidad? ¿Y por qué también cada vez más se publican libros híbridos o fragmentarios? Quiero decir, siempre ha habido libros que exploran estos terrenos, ya desde las Marabillas de Marco Polo era normal juntar realidad y ficción, y sin embargo quizás a partir del positivismo la separación entre ficción y no ficción parecía haberse asentado, mientras que en estas últimas décadas nos encontramos con un intento de confundirlas.

Creo que hay un patrón de comportamiento que se debe a la época actual, y sin duda algunos de los catalizadores causantes de este cambio de perspectiva son especialmente la televisión e Internet (la cultura de la imagen).

Ya lo dije en una de los anteriores posts, pero sufrimos un exceso de información, lo que desemboca en una asimilación muy fragmentaria de la realidad; tenemos muchas más referencias culturales que antes, pero este exceso puede provocar un efecto contrario si no se sabe asimilar, y puede desembocar en que no se tengan referentes claros. Consecuencia de que prima más el exceso que la calidad. Si hablo desde una perspectiva sociológica podría hablar de una crisis de valores, de una cultura que en muchos casos desemboca en el egoísmo; en vivir las emociones al límite –esta sería la causa del aumento del consumo de drogas en la juventud-. Ya, ya… que se me está yendo la olla, ja,ja.

Esta realidad en la que nos encontramos provoca que a la hora de concebir una novela el escritor en muchos casos desarrolle una novela fragmentaria, el caso más flagrante que se me ocurre son los libros de Agustín Fernandez Mallo y la llamada Generación Nocilla (no sé si Ivan Humanes se considera perteneciente a tal, pero como es amigo, y su nuevo libro La emboscada también entraría dentro de este perfil fragmentario… pues lo publicito ahora). Remarco que aquí a veces se habla de “antinovela” como novela hecha de retales, pero bueno a mí esta clase de términos me suenan siempre demasiado grandilocuentes.

Y existe también un deseo de buscar realidad en la ficción. Cada vez vemos más cine rodado con cámara al hombro; más películas en su forma de “falso documental”; más programas televisivos tipo reality –con por supuesto inclusive toda la saga Gran Hermano-, y nos fascinan exposiciones como las que realiza el fotógrafo Fontcuberta en las que continuamente se explora esos límites que existen entre realidad y ficción. De igual manera la red se ha visto sobresaturada de blogs personales.

Ya el escritor y ensayista David Shields en su libro El hambre de realidad (Reality Hunger: A Manifesto) refleja bastante bien esta tesis. Ante la avalancha informativa buscamos cada vez más autenticidad aunque esta sea a través de medios virtuales, pero después de por ejemplo ver cientos de videos de youtube, ahora somos mucho más prudentes a la hora de emocionarnos, y le damos más o menos valor según si lo cataloguemos como “fake” o no.

Y así, aunque la novela concebida como clásica sigue dominando el mercado, ha perdido algo de terreno frente a estas nuevas publicaciones. El exceso de información tiene mucha más salida en la metaliteratura, que en la novela clásica. O al menos en su forma aparente y rápida, lo que no quiere decir que una novela bien leída y tomándose uno el tiempo de reflexión adecuado tenga quizás mucha más profundidad que una de estas novelas metaliterarias. Pero el exceso de información es de consumo rápido, como un McDonald’s que continuamente alimenta al cliente con sus hamburguesas.

De igual modo buscamos la realidad de estos escritores, y el género biográfico está en boga; curiosamente, en especial en el cine, ya que a mucha gente le sigue costando leer este tipo de ensayos. Aunque sin duda este tema está en el candelero literario de la actualidad; por ejemplo, hace apenas unas semanas se realizaron en Formentor unas jornadas literarias que llevaban el título “Las máscaras del yo”y en las que se debatió especialmente sobre la autoficción y el género biográfíco.

Otra pregunta que dejo abierta es: ¿cuándo un biógrafo analiza la vida de un escritor intenta ser totalmente fiel a ella? ¿O magnificará los detalles escabrosos de la vida que investiga? De nuevo entraríamos en las reglas del mercado y el marketing...

Pero ya escribí demasiado por hoy.

Català-Roca

…a los pies mi ciudad…

PD. La fotografía no tiene nada que ver con el post, pero tenía pensado pintarlo un poco frente a tanta letra. ¡Qué le voy a hacer! Yo también soy de esa escuela fragmentaria. Esta fotografía la encontré mientras buscaba los links que quería poner en este post. Es del fotógrafo Francesc Català-Roca y son las características tres chimeneas que hay en el Paralelo. La fotografía fue tomada hace unas décadas seguramente desde la ladera de Montjuïc (siempre he oído que por ahí hay/había una colonia gitana).

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